出光美術館は、皇居のお濠に面した帝劇ビルの9階にあります。館内は、しっとりと落ち着いた「大人の空間」です。昨年、開館40周年を記念して改修工事が行われ、さらに快適で過ごしやすい環境へと変わりました。

出光美術館エントランス

　専用エレベーターで9階まで昇ると、出迎えてくれるのは落ち着いた色調でまとめられたエントランスです。静かな美術館内は、足を踏み入れるとすぐに、都会の喧騒を忘れさせてくれます。館内にはルオーやムンクなどの名品がさりげなく飾られているコーナーもあり、格調高い雰囲気に華を添えています。

皇居の緑を一望できるロビー

茶室「朝夕菴」

　エントランスを抜けた場所にあるロビーは、開放感のある一面のガラス窓から、皇居の緑が一望できる絶景スポットです。左手に位置する茶室「朝夕菴」が、穏やかな時間を演出します。並んだ椅子に腰を下ろして一息つくと、都心とは思えないゆっくりとした時の動きを感じることができます。
　「肉筆浮世絵のすべて」展の終了後には、2年にわたる計画の最後の工事として、ロビー周辺の改装を行います。どうぞご期待ください。

■ミュージアムショップ

ミュージアムショップ

■出光佐三と出光コレクション

展覧会会場入口

■肉筆浮世絵の魅力

展示風景

展示風景

　肉筆浮世絵の魅力は、絵師が自ら顔料を調合し、時間をかけて緻密に描かれることにあります。即ち、「絵師が思い描いたとおりの色彩と描線が、画面上に再現される」という点が、刷師・彫師などとの共同作業である版画とは大きく異なるのです。大量生産の版画に比べると、歴史を考証するにあたってはより適しているといえるでしょう。

　絵師による直筆の描線は、じっと見つめると動き出すかのような生き生きとした力と、圧倒的な存在感を持っています。本展は、江戸の賑わいに肌で触れるような肉筆浮世絵の世界をたっぷりと味わいながら、歴史をたどる展覧会です。そのタイトルの通り、二世紀以上にわたる浮世絵の歴史を総覧し、「浮世絵」の奥深さを楽しむことができます。

■展覧会の構成

展示風景

展示風景

　展覧会の冒頭には、浮世絵の前史である「寛文美人」が展示されています。寛文年間（1661〜72）に描かれた美人画の特徴は“無背景”と“ひとり立ち”で、後の色彩鮮やかな浮世絵とは対照的な、どこか素朴で落ち着いた印象を受けます。次いで元禄期（1688〜1704）に活躍したのが、遊里風俗を描写対象とした菱川派と、役者絵の礎を築いた鳥居派です。また、宝永期（1704〜11）に人気を博した懐月堂派の個性的な描法も展示され、この時期のおおらかでのびやかな描線は、歌麿・北斎の浮世絵黄金期への発展を予感させます。

展示風景

　享保期（1716〜36）以降には、江戸の奥村・川又、上方の西川派の比較をすることができます。色香を押さえ、優美で華やかな女性美を描き出した江戸に比べ、上方で描かれるのはしっとりと可憐な京の遊女の姿です。東西の好みの違いに加えて、その誕生からほぼ1世紀を経た浮世絵の潮流を感じることができます。

　宮川派・北尾派の活躍した18世紀前期の絵には、それまでとは一線を画したといえる様式美の確立を見て取ることができます。続く勝川派、歌麿・栄之の時代に揃うのは、一見の価値がある逸品ばかりです。特に、大名さえも虜にしたという勝川春章の「美人鑑賞図」は散りばめられた色彩の鮮やかさが目を奪う名品です。配置の巧みさも加え、まるで動き出さんばかりの生き生きとした冴えを見て取ることができます。

　展覧会の最後を飾るのは、浮世絵界の寵児・葛飾北斎の造形美と、北斎とともに幕末の浮世絵界をリードした歌川派の作品です。計算しつくされた描線、鮮やかな色彩、浮かび上がるような着物の質感など、どれをとっても感嘆させられる作品ばかりです。また本展には、新たな北斎の魅力を発見できる、初公開の北斎作品が2点展示（全期間展示）されています。

　インターネットミュージアムではこれまでに、2005年の「北斎展」（東京国立博物館）2006年の「江戸の誘惑」（江戸東京博物館）を取材し、浮世絵の魅力をご紹介してきました。浮世絵の歴史を流派ごとに総覧する今回の展示は、それらに続く注目すべき展覧会といえるでしょう。ぜひ会場を訪れ、じっくりと「肉筆浮世絵のすべて」をご堪能ください。