秋・冬コレクション展2016　「横山大観展」

明治元年に生を受けた横山大観は明治、大正、昭和と三代にわたり東洋画の伝統を重んじながらも新しい画風に挑戦し、近代日本画の発展に偉大な功績を残しています。 　70年にも及ぶ長い画業の中で大観は日本画の伝統的な線描技法ではなく、色彩の濃淡により空気や光を表現する方法を創始します。しかし、そうした試みは当時の人々には受け入れられず非難と揶揄も込めて「朦朧体」と評されました。大観らはその後、細かく丁寧な筆致で絵具を塗りこめていく手法で、筆線を用いずに対象物の明るい色調とはっきりとした輪郭線をとりもどしていきます。この手法により微妙な色の階調や色彩の対比、空間の奥行きの表現を獲得します。1910年代（明治末頃）には琳派などの装飾的表現を加えることで、色彩を本位とした新たな空間表現を確立していきます。また、水墨画においても墨の濃淡により湿潤な空気感を表現することで重厚さと画格の高い水墨画を生みだしました。 　日本画の近代化に正面から取り組み、その苦闘により生み出された作画は、質高く、充実したものであり、いまなお我々を魅了し続けます。 今回の展覧会では当館収蔵の大観コレクションの中から初期作品「布袋」から大観の好んだ富士を含む18点を展示します。横山大観の世界をぜひご覧ください。