いにしえの美にまなぶ－古画のうつしと日本の美

日本画は、線描と色彩が基本となって成り立つ、長い歴史をもつ絵画です。新しい日本画の創造のステップとして、伝統を重ねる日本画を改めてひも解き、一つの重要な試みとして、絵を写す「模写」という手法があります。東山魁夷をはじめ、現代の日本画家誰しもが、模写によって解き明かされた筆線や色彩を学び、創造の力としています。模写は、線や色彩を解体し、組み立てていく作業であり、千年も数百年も前の作品を写し取ることによって、その時代の空気や制作者の思いや感覚までもよみがえります。 本展では、昭和42年の法隆寺金堂壁画再現事業に22歳で安田靫彦班にて助手として参加した、日本画家の井上耐子氏（高松市出身、武蔵野美術大学名誉教授）の協力を得て、古典絵画の模写から描くことの魅力を再考します。あわせて長野県信濃美術館 東山魁夷館の協力を得て、同館所蔵の東山魁夷が中央アジアの旅で描いたスケッチシリーズ「天山遙か」を紹介します。