幕末から明治期にかけて活躍した絵師、河鍋暁斎（1831-89）。狩野派で培った高度な筆技と、戯画的な発想を自在に結びつけ、伝統的な画題から風刺、妖怪、動物、仏画に至るまで幅広い主題を描きました。

サントリー美術館で開催中の本展は、世界有数の暁斎コレクションとして知られるイスラエル・ゴールドマン氏所蔵作品で構成。肉筆画、版画など多彩な作品群を通して、暁斎芸術の全体像をたどります。

サントリー美術館「ゴールドマン コレクション　河鍋暁斎の世界」会場入口

展示冒頭では、ゴールドマン・コレクションを代表する名品が紹介されています。暁斎はその場で絵を描く「書画会」で人気を博し、圧倒的な速筆と機知で人々を魅了しました。

《書画会図》では、多くの絵師や書家が参加した賑やかな空間のなかに、客と会話しながら筆を走らせる暁斎自身の姿も描かれています。一方、《墨合戦》では、吹きつけた墨や勢いある描線によって、混戦の熱気と身体の動きが大胆に表現されています。

（左から）河鍋暁斎《墨合戦》明治4〜22年 ／ 河鍋暁斎、奥原晴湖、滝和亭ほか52名《書画会図》明治9～11年頃［いずれも通期展示］

会場では、2点の《地獄太夫と一休》が並ぶ展示も大きな見どころです。遊女・地獄太夫と禅僧・一休宗純の逸話を題材にしながら、暁斎はそこに幻想性と諧謔を重ねています。

骸骨の舞妓や骨だけの三味線など、細部には遊び心があふれ、西洋解剖図を踏まえた骨格描写の巧みさも際立ちます。地獄太夫と一休の関係性には、悟りと欲望が反転するようなおかしみも漂っています。

（左から）河鍋暁斎《地獄太夫と一休》明治4〜22年 ／ 河鍋暁斎《地獄太夫と一休》明治4〜22年［通期展示］

「けもの」の章では、暁斎が好んで描いた動物たちが紹介されます。鴉や蛙、猫などの画題は、暁斎作品を象徴する存在でもあります。

とりわけ鴉は、《枯木寒鴉図》が博覧会で高く評価されたことを契機に、暁斎の名声を象徴するモティーフとなりました。愛嬌ある姿から鋭い野性味を帯びた姿まで、動物たちは自然描写にとどまらず、人間社会を風刺する存在としても描かれています。

（左から）河鍋暁斎《蓮池白鷺図》明治4～22年 ／ 河鍋暁斎《竹に鶏》明治19年

「ひと」の章では、歴史上の人物や美人画だけでなく、同時代の風俗や人間の欲望を題材にした作品が並びます。暁斎は絵日記をほぼ毎日描き続け、書画会や席画会、自宅での様子まで克明に記録していました。

武者絵や中国故事、美人画といった伝統的な画題にも取り組みながら、その人物描写にはどこか人間臭い感情やユーモアが漂います。当世への関心を失わず、人間社会の滑稽さや活気を描き続けたことも、暁斎芸術の大きな特徴でした。

（左から）河鍋暁斎《牛若丸と僧正坊》明治4～22年 ／ 河鍋暁斎《加藤清正の虎退治》明治16年頃～22年 ／ 河鍋暁斎《月下唐美人図》安政2～3年頃［いずれも通期展示］

「おに」の章では、百鬼夜行や酒呑童子、鍾馗に追われる鬼など、多彩な鬼たちが登場します。恐ろしさよりも、どこか愛嬌を帯びた鬼が多いのも暁斎らしい特徴です。

酒好きだった暁斎は、自らを鬼に重ね合わせるような感覚も持っていたとされます。狩野派の師から「画鬼」と呼ばれた暁斎にとって、鬼は単なる怪異ではなく、自身の逸脱性や創造性を象徴する存在でもありました。

（左奥から）河鍋暁斎《百鬼夜行》明治4〜22年 ／ 河鍋暁斎《百鬼夜行》明治4〜22年［いずれも通期展示］

「かみ・ほとけ」の章では、仏画や七福神図、戯画化された神仏表現が紹介されます。暁斎は真言宗・霊雲寺の法弟となり、「如空」の法号も用いるようになりました。

一方で、達磨や鍾馗、不動明王などは狂画としても描かれ、神仏は人間味を帯びた存在として画面に現れます。《異代同戯図》には、狩野派に伝わる戯画の系譜を踏まえつつ、暁斎ならではの風刺精神が込められています。

（左から）河鍋暁斎《異代同戯図》明治4〜22年／河鍋暁斎、橘機郎（明治20年没）《五聖奏楽図》明治4〜20年［いずれも通期展示］

《鴉天狗像》は、暁斎が自らのために作らせ、手元に置いていた像です。背面には「暁斎主」の銘が刻まれています。

利剣と索を持つ姿は不動明王にも通じ、金色の眼差しには独特の迫力があります。暁斎自身の分身のような存在として、特別な意味を持っていたことがうかがえます。

（手前）河鍋暁斎《鴉天狗像》明治20年［通期展示］

最後の「版画の名品」では、浮世絵版画や版本の仕事が紹介されています。暁斎は肉筆画を主としながらも、幕末の世相を反映した風刺的な版画や団扇絵を数多く制作しました。

政治的動乱の時代を背景にした版画作品では、構図や動きがさらに大胆になり、狩野派の枠を超えた表現へと踏み出していきます。保存状態の良い初摺や希少作品も多く、ゴールドマン・コレクションの質の高さが実感できます。

（左から）河鍋暁斎《鍾馗図》元治元年3月 ／ 河鍋暁斎《蘭人猛虎生拘図》万延元年7月［いずれも前期展示：5/18まで］

幕末から明治という大きな時代の転換点を背景に、人間社会の滑稽さや欲望、信仰、祝祭性までも描き出した暁斎。旺盛な筆力と圧倒的な発想力によって生み出された作品群からは、近代へ向かう時代の熱気も伝わってきます。

ゴールドマン・コレクションの名品を通して、暁斎芸術の自由奔放な魅力をあらためて体感できる展覧会です。

[ 取材・撮影・文：古川幹夫 ／ 2026年4月21日 ]