海へ　美術における水の表現

　雨となって地上に降り注いだ水が、川や湖となり、やがては広大な海へと至る。この自然の雄大な営みは、古来より美術作家を魅了してきました。日本三景や近江八景などの景勝地を描いた「名所絵」や、中国からの影響で日本でも頻繁に描かれた「山水画」においてはもちろんのこと、近代以降に登場した「風景画」においても、自然の中の水は繰り返し視覚化されています。 　そもそも、変幻自在に姿を変える水を目に見える形で表現するためには、作家による様々な創意工夫が必要とされます。例えば、山々や陸地の間に余白を残すことで、あたかも透明な水がそこにあるかのように暗示したり、水面に反射する光や倒立像を描くことで、本来は眼に見えない水面を鏡やスクリーンのごとく浮かび上がらせたり、あるいは、空から落ちる雨粒や水面に広がる波紋を直線や曲線に置き換えた上で、それらが織り成すリズミカルな造形美を追求するなど、彼らの選択する手法は実に多種多様です。 　私たちにとって身近でありながら、どこか捉えがたき水。梅雨の到来間近のこの時期、本展をご覧になる皆様には、真夏の太陽の下での水遊びに思いをはせながら、水が持つ様々な表情を美術作品の中に見出していただければ幸いに存じます。