APMoA Project, ARCH vol.21 水江未来「DREAMLAND」

水江未来（みずえ・みらい、1981年福岡生まれ）は、インディペンデント・アニメーション作家として、既に10年以上の活動を続け、アヌシー（フランス）、ザグレブ（クロアチア）、オタワ（カナダ）、広島の、いわゆる四大アニメーション映画祭のすべてに出品を果たすなど、国際的に実力を認められています。 現在、日本のインディペンデント・アニメーションは活況で、毎年のように若く新しい作家が輩出されています。これらの作品は多くのTVアニメに見られるような、明解な物語性から脱したものが多数存在しますが、人間や動物をモチーフにしたキャラクターが登場し、作品を進行させてゆくパターンが多いのも事実です。こうした中にあって、一貫して抽象的な形態をモチーフに制作を続けている水江は、インディペンデント・アニメーションの世界でも稀有な存在であるといえます。 水江の作品は、その描写を細胞レベルから説き起こしている点に特色があります。細胞の増殖や新陳代謝という生命活動をベースにしたアニメーション表現はヴィヴィッドであり、描くことそのものの勢いを感じさせます。そしてその勢いが、作品展開におけるイメージの連鎖と飛躍につながっているといえます。さらに本展で初公開される新作《DREAMLAND》では、生命の循環というモチーフが、人間の創造物である建築や都市のレベルへと展開しています。 本展は国際映画祭の常連作家となった水江が、公立美術館で行う初めて手掛けるインスタレーションとなります。抽象アニメーションをベースに、それを空間的な方向へ展開しようとする今回の試みは、彼の新しい可能性を切り開く第一歩となるでしょう。