まずは琳派の源流といえる本阿弥光悦と俵屋宗達から。会場入口の《鹿下絵新古今集和歌巻断簡》も、絵を宗達が、書を光悦が手掛けた合作です。

本展では宗達の作品が５点（前後期あわせて）、伝宗達の作品が３点出展されています。「俵屋」を屋号とする絵屋を営んでいた宗達。琳派の立役者といえる存在ですが、その生涯は謎に満ちており、生没年さえ判明していません。


第一章「琳派の四季」から、俵屋宗達の作品

会場入口から右側の壁面に並ぶのが、酒井抱一の作品。展覧会メインビジュアルの重要美術品《秋草鶉図》も抱一による作品で、モチーフ（本作ではススキ）越しに月をあしらうのは、抱一が得意としたスタイルです。

琳派の系譜として光悦・宗達、光琳・乾山に続くのが、抱一・其一。それぞれの間は約100年ずつ開いており、師弟関係ではなく私淑の関係で続いきました（抱一と其一は直接の師弟です）。


酒井抱一の作品

実は琳派の定義付けは簡単ではありません。ただ、画中に「たらし込み」があれば、多くの場合は琳派を意識したと見られています。

最初の墨が乾かないうちに、濃度の異なる墨をのせる「たらし込み」（色が付いている場合もあります）。偶然にできる「にじみ」を活かすこの手法は宗達が得意とした事から、宗達を慕う後の画家たちにも広く使われるようになりました。

会場では速水御舟、菱田春草、小林古径らの「たらし込み」を紹介。画面上のアクセントになったり、柔らかさを与えたりと、使い方にはそれぞれの個性が感じられます。


第２章「琳派に学ぶ」から、たらし込み技法の数々

展覧会後半には秋の情景を描いた作品が並びます。

渓谷を彩る燃えるような紅葉を大画面で現した奥田元宋、秋景色の山を行く人々を描いた川合玉堂や小茂田青樹、そして柿や栗、柘榴など、秋の実りをしっとりと描いた作品。美しい日本の秋は、装飾性豊かな琳派の作風と相性が良い画題です。


第３章「秋の彩り」

琳派400年のメモリアルイヤーも、残すところあと３カ月。しっとりとした秋の風情を、お持ちの方はぜひ着物でお楽しみください（山種美術館恒例の「きもの割引」は、本展も実施中です）
[ 取材・撮影・文：古川幹夫 ／ 2015年8月31日 ]

※会期は後期に入っているため、一部の作品は展示替えされています。ご注意ください。