20世紀初頭、グラフィック・アーティストとして人気を博したミュシャ。第二次世界大戦前夜、プラハで亡くなってから今年で80年が経ちます。ミュシャの繊細で優美な作風は「線の魔術」と呼ばれ、現代のアーティストたちに影響を与え続けています。

本展では、ミュシャが手掛けたポスターなどのグラフィック作品のほか、幼少期の貴重な作品などが紹介されます。

さらに、ミュシャから影響を受けた日本の少女マンガ家や、1960年から70年代にかけて活躍したアメリカ、イギリスのグラフィック・アーティストの作品も展示。ミュシャの作品と現代のアーティストの作品を同時に紹介するユニークな展覧会です。

5つのセクションで構成されます。前半では「ミュシャの様式」の成立の過程やミュシャのデザイン論を、時代的背景やアール・ヌーヴォーなどのヨーロッパの美術運動の流れから紹介します。

19世紀後半から、ヨーロッパでは日本趣味（ジャポニスム）が流行ります。ミュシャのコレクションには、七宝焼の壺などの工芸品が。ミュシャ財団理事長のジョン・ミュシャさんは「祖父はジャポニスムから大きな影響を受けていました」と、語っていました。

後半では、ミュシャ様式の影響を受けた現代のアーティストの作品を紹介。1960年から70年代にアメリカやイギリスで発売されたレコード・ジャケットやポスターが展示されています。

最終セクションでは、ミュシャの耽美的な作風に影響を受けた、1970年から80年代の日本の少女マンガ家たちや、イラストレーターの作品が紹介されています。

「ファイナルファンタジーシリーズ」で知られる天野喜孝さんや、少女漫画界初の本格バレエマンガとして人気を博した「アラベスク」の作者・山岸凉子さんなどの作品を紹介。ミュシャに対する言葉とともに、作品を楽しむことができます。

本展は国内6会場を巡回します。東京展終了後の予定はこちらをご覧ください。

[ 取材・撮影・文：静居絵里菜 ／ 2019年7月12日 ]

ぶらぶら美術・博物館 プレミアムアートブック/特別編集 みんなのミュシャ Special BS日本(著) KADOKAWA ￥ 1,458