イケムラレイコは三重県津市生まれ。1970年代にスペインに渡り、スイスで美術家としての活動をスタート。80年代前半にドイツのケルンに移り、現在はベルリンを拠点に活動しています。

イケムラの大規模展は、2011年に東京と三重で開かれていますが、今回は天井高の高い国立新美術館で、2000平米の展示室に加えて野外展示場も使用。過去最大規模の個展になりました。

会場はテーマ別に、16セクションで構成されています。展示そのものもインスタレーションという位置づけで、セクションによって作品の見せ方が異なります。展示デザインは建築家で、イケムラのパートナーでもあるフィリップ・フォン・マットが担当しました。

まず目に留まるのが、セクション 3「有機と無機」の彫刻。イケムラは80年代末から粘土の彫刻を手掛けています。不思議なかたちの人や動物、建物など。イケムラにとって彫刻は、絵画やドローイングと並ぶ主要な作品群です。

セクション 5の「少女」には、ぼんやりとしたシルエットで描かれた少女が、伏せていたり、猫を抱いていたり。成熟への不安や、大人への目覚めが感じとれます。90年代のイケムラを代表する作品です。

高さが3メートルを超える巨大な彫刻は、セクション 8の「うさぎ観音」。東日本大震災を経て、人々への祈りを形にしました。人が入れそうな内部の空洞は、胎内をイメージさせます。

セクション 14「メイント・モリ」は、「死を思え」という意味のラテン語です。朽ちて自然に還りつつある、女性の亡骸の彫刻。生命の循環は、展覧会を通したテーマでもあります。

セクション 15「コスミックスケープ」は、新しい作品です。2010年代からイケムラは、大画面の山水画を描いています。最新作《うねりの春》は、明るい色彩で命の芽生えを表しました。

イメージが繋がっていくような構成で、各所にイケムラによる言葉も記されています。空間構成が作品の世界観を的確に支えており、現代美術に不慣れな方も、見る方それぞれの感性で楽しめると思います。

展覧会はスイスのバーゼル美術館との共同企画。東京展を再構成し、5月11日（土）～9月1日（日）にはバーゼル美術館に巡回します。

[ 取材・撮影・文：古川幹夫 ／ 2019年1月17日 ]

イケムラレイコ 土と星 Our Planet イケムラレイコ(著),国立新美術館(監修) 求龍堂 ￥ 3,200